• A púpos frígiai Aiszóposz regénye

    0

    Az „ezopusi-mesék” szerzője, Aiszóposz, akit később a mesék Homérosza névvel tiszteltek, eredetileg rabszolga volt. Hogy ki is volt valójában, csak sejtenünk lehet, mert élete egyhamar maga is legendává vált. Arnolt Bronnen, a Brecht köréhez tartozó német író, különböző, többé-kevésbé hiteles adat alapján rajzolja meg alakját. A fortélyos bölcs mesemondó életregénye, kibővítve a kor szakszerű forrásokból merített szélesebb képével, affél a művelődéstörténeti „science-fiction”. Hét fiktív tudósításból: a rabszolgakereskedő Óphelion feljegyzéseiből, a filozófus Xanthosz leveleiből, a rózsás arcú hetérának, a zsarnok Polükratész titkárának, egy ácsnak és Delphoi papjának titkos írásaiból tudjuk meg, hogy a megkínzott rabszolga intelligenciája, diplomáciai érzéke és fényes szónoki tehetsége révén emelkedik a lídiai király követének rangjáig, de a ragyogásban sem feledkezik meg egykori társairól és elérhetetlen szerelmeséről, Rhódopiszról, aki a memphiszi udvarban él a fáraó ágyasaként. A púpos frígiai, ahol csak megjelenik, meséivel mindenütt gyújtó szövétneket hajít a tömegekbe, igyekszik felrázni őket eltompultságukból. A józan ész fegyverével küzd a babonaság, furfanggal a barbár önkény, maró gúnnyal erőszak ellen. A delphoi jósda papjai veszélyes ellenséget látnak benne, aki átlát ravaszul kiagyalt jóslataikon, végzetes politikai spekulációikon és korruptságukon. Ördögi intrika árán elpusztítják ugyan, de nem tudják megölni Aiszóposz szellemét és sorsa, tanítása máig is érvényes tanulságokat hordoz.

    750 Ft
    Kosárba teszem
  • Mitológiai ábécé

    0

    Kezdetben mindenütt víz volt. A teremtő istenek földet kiáltottak, és megjelent a föld. Az istenek beültették fákkal, kijelölték a folyók helyét, és állatokkal népesítették be. Így képzelték az amerikai maják a világ teremtését… Kezdetben In és Jo, a férfiúi és a női őselv együtt feküdt a kaotikus tojásban, amely azután kettévált: így keletkezett az ég és föld. Az első isten Kuni-Toko-Tachi volt; több isteni nemzedék született tőle. Az utolsó isteni pár, Izangi és Izanami az ég lebegő hídjáról lehajította és megforgatta az Ég Ékszerdárdáját, és létrehozta az óceánt. Egy csepp lehullott a dárdáról és sziget lett belőle. Így beszéli el a japán mítosz a világ kezdetét. …”Kezdetben teremté Isten az eget és a földet. A föld pedig kietlen és puszta vala, és az Isten Lelke lebeg vala a vizek felett. És mondá Isten: Legyen világosság: és lőn világosság”. Így kezdi a világ teremtésének elbeszélését a Biblia. Különös világ tárul elénk a mítoszokból, az istenek, héroszok, Zeusz, Vensu, Gilgames, Noé, Brahma, Ozirisz, Wotan, Mithrasz, Baál, Moloch, valkürök, gigászok, titánok, nimfák, múzsák, párkák világa. E nevek, történetek számtalanszor fordulnak elő az irodalmi művekben, a festményeken, szobrokon. A mitikus elbeszélések és istenek, a népek ősi hiedelmei nem tűntek el, tovább élnek a népek tudatában, művészetében. Ám a mítoszok világa valóságos őserdő, nehéz benne eligazodni. Ez a kis kötet iránytűt kíván adni az ősi hiedelemvilághoz, rövid, világos összefoglalást az egyes népek isteneiről, hitregéiről.

    800 Ft
    Kosárba teszem
  • Mitológiai ábécé

    0

    Kezdetben mindenütt víz volt. A teremtő istenek földet kiáltottak, és megjelent a föld. Az istenek beültették fákkal, kijelölték a folyók helyét, és állatokkal népesítették be. Így képzelték az amerikai maják a világ teremtését… Kezdetben In és Jo, a férfiúi és a női őselv együtt feküdt a kaotikus tojásban, amely azután kettévált: így keletkezett az ég és föld. Az első isten Kuni-Toko-Tachi volt; több isteni nemzedék született tőle. Az utolsó isteni pár, Izangi és Izanami az ég lebegő hídjáról lehajította és megforgatta az Ég Ékszerdárdáját, és létrehozta az óceánt. Egy csepp lehullott a dárdáról és sziget lett belőle. Így beszéli el a japán mítosz a világ kezdetét. …”Kezdetben teremté Isten az eget és a földet. A föld pedig kietlen és puszta vala, és az Isten Lelke lebeg vala a vizek felett. És mondá Isten: Legyen világosság: és lőn világosság”. Így kezdi a világ teremtésének elbeszélését a Biblia. Különös világ tárul elénk a mítoszokból, az istenek, héroszok, Zeusz, Vensu, Gilgames, Noé, Brahma, Ozirisz, Wotan, Mithrasz, Baál, Moloch, valkürök, gigászok, titánok, nimfák, múzsák, párkák világa. E nevek, történetek számtalanszor fordulnak elő az irodalmi művekben, a festményeken, szobrokon. A mitikus elbeszélések és istenek, a népek ősi hiedelmei nem tűntek el, tovább élnek a népek tudatában, művészetében. Ám a mítoszok világa valóságos őserdő, nehéz benne eligazodni. Ez a kis kötet iránytűt kíván adni az ősi hiedelemvilághoz, rövid, világos összefoglalást az egyes népek isteneiről, hitregéiről.

    1 000 Ft
    Kosárba teszem
  • Buday György fametszetei

    0

    1 500 Ft
    Kosárba teszem
  • Alkotás és szemlélet

    0

    800 Ft
    Kosárba teszem
  • Hírneves németalföldi és német festők élete

    0

    Több ezerre tehetjük azoknak a festőknek a számát, akik Németalföldön Karel van Mander (1548-1606) előtt és az ő korában működtek. Ezek közül kiválasztani a száz legkiválóbbat, ma sem volna könnyű feladat. Mander ez a lelkes és tájékozott festőművész, költő és író hallatlanul nehéz munkát végzett az ecset nagymestereinek bemutatásával. Nemcsak az életrajzok legapróbb mozzanatait kutatta fel fáradtságos munkával: finom megfigyelései az elemzett műalkotásokat is életre keltik. Kikről szólnak a könyv novellisztikus esszéi? A sort a Van Eyck fívérek nyitják; s csak a legnagyobbakat említve, a Holbeinről, Dürerről, Lucas van Leydenről, Boschról, Bruegelről elmondottak máig alapvető információk a művészettörténészeknek, a lebilincselően izgalmas, olykor ellenálhatatlanul humoros olvasmány a művészet kedvelőinek.

    2 000 Ft
    Kosárba teszem
  • Hollósy Simon és kora művészete

    0
    1 500 Ft
    Kosárba teszem
  • Mesterek és mesterművek

    0

    A quattrocento első éve az olasz szobrászat történetének nevezetes dátuma. A firenzei kereskedők céhe, a Varte di Calimara, pályázatot hirdet temploma, a bel San Giovanninak nevezett Battistero második bronzkapujára. Egy évtized híján háromnegyed század telt el azóta, hogy Andrea Pisano eddig páratlan ércajtaja elkészült. Elérkezett az ideje annak, hogy a rohamosan gazdagodó és fejlődő városban a másik két kapunyílás méltó elzárásáról is gondoskodjanak. Hét, nagyobbrészben toscanai művész, Ghiberti, Brunelleschi, Jacopo della Quercia, Niccoló d’Arezzo, Niccoló di Luca Spinelli, Simoné da Colle di Val d’Elsa és Francesco Valdambrino vesz részt a versenyen és harmincnégy pályabíró, megannyi nevezetes férfiú kezébe van letéve az ítélkezés. A pályamunkákat egy év leforgása alatt kellett elkészíteni. Minthogy e második bronzkapunál is teljesen Andrea Pisano ajtajának művészi rendszerét, beosztását akarták megőrizni, a pályázat is egy jelenetnek az Andrea Pisanótól használt négykarélyos keretbe való komponálására vonatkozott. A dombormű tárgya Ábrahám áldozata volt. E jelenetben ruhás és mezítelen alakokat, állatokat és tájképet kellett ábrázolni, ami az Anonymus Magliabecchianus és Vasari szerint legjobban próbára tette a pályázók tehetségét és tudását. Másfelől ebből is azt következtethetjük, hogy eredetileg ószövetségi eseményeket és nem Krisztus történetét akarták a kapun megörökíteni. A pályamunkák közül csak Ghiberti és Brunelleschi műve maradt reánk. Jelenleg mindkettőt a firenzei Museo Nazionaléban őrzik. (I. tábla.)

    2 000 Ft
    Kosárba teszem
  • A divat története 1480-1765

    0

    A divat történetének ez a kötete három korszak hű képét kivánja az olvasó elé tárni. Ennek a három korszaknak a kulturája szervesen kapcsolódik egymásba, láncszemeit alkotva annak a ragyogó köteléknek, amely erkölcsök, szokások és viseletek tarka sallangjaival vonzóbbá, szinesebbé varázsolja a mindennapi életet, egyben azonban lenyügözi és béklyóba szoritja az emberiséget, s amelynek neve: Divat. Az első korszak, amely szinben, pompában, melegvérűségben tultengést mutat és az emberi indulatok legvégsőig való fölfokozásában vezető szerepet vállalt minden korokon által: a renaissance.

    2 000 Ft
    Kosárba teszem
  • A magyar szecesszió művészete

    0

    A magyar szecessziónak csaknem a legutóbbi évekig igen mostoha volt a sorsa. Csak amikor az ötvenes évektől kezdve Nyugat-Európában, majd lassanként Közép-Európában is „felfedezte” a jelenkor ezt az évtizedekig feledésbe merült művészeti-szellemi áramlatot, kezdtünk fölfigyelni arra, hogy Budapest utcaképét milyen erősen formálta a szecesszió, és a magyar iparművészetben is önálló áramlatot alkotott. De még akkor is kétséges volt: létezett-e egyáltalában magyar szecessziós képzőművészet. Szabadi Judit könyve ennek a kérdésnek a megválaszolására vállalkozik. Noha a magyar szecesszió nem nőtt olyan egységes és különösen nem olyan forradalmi irányzattá, mint például a belga art nouveau vagy a német Jugendstil, 1890 és 1914 között, azaz egy negyedszázadon át formálta képzőművészetünk arculatát. A szerző a magyar szecesszió szeszélyes természetéhez, extrém vonásaihoz, váratlan felíveléseihez igyekezett alkalmazkodni akkor, amikor könyvében külön fejezetet szentelt a szecesszió epizodistáinak, és külön azoknak, akiknek munkásságában sorssá növekedett a „modern stílus”. Ebben az összefüggésben ismerjük meg Ferenczy Károly, Vaszary János, Csók István, Fényes Adolf, Egry József, Iványi Grünwald Béla, Lesznai Anna szecessziós periódusát és azokat a lenyűgöző életműveket – Rippl-Rónai Józsefét, Gulácsy Lajosét és Csontvárí Kosztka Tivadarét –, melyekben egységbe forrt az új szellemi áramlat életérzése, stiláris kifejezésmódja és alkotói magatartása. A stílus tudatos és programszerű megvalósítását képviseli a század elején szerveződött gödöllői művésztelep, élén Körösfői_Kriesch Aladárral és Nagy Sándorral. A könyv a képzőművészet valamennyi műfajában – a festészetben, grafikában, szobrászatban – áttekinti és értékeli a szecesszió hazai jelentkezését és szerepét. Egyben része, mintegy első állomása egy nagyobb vállalkozásnak, amely arra hivatott, hogy a századelőnek ezt a jellegzetes művészeti áramlatát az építészet és az iparművészet vonatkozásában is bemutassa. A könyvet 332 fekete-fehér és 32 színes kép illusztrálja.

    2 000 Ft
    Kosárba teszem
  • Szolnoki művészet

    0

    A magyar művészettörténeti irodalomban még nem jelent meg olyan tanulmány, amely a szolnoki festők munkásságát történeti összefüggésében tárgyalta volna. Készültek ugyan különböző ismertetések, ezek azonban – bár részleteredményeket értek el – a szolnoki művésztelepnek a magyar festészetben elfoglalt helyét bizonyos általánosságokon túl nem méltatták. A művésztelep 25 éves évfordulója alkalmából kiadott könyvecskében szereplő tanulmányok nagyrésze is közhelyeket ismétel, vagy a Szolnokon dolgozott művészeket úgy állítja be, mintha ezek kivétel nélkül a soviniszta reakció érdekeit szolgálták volna. Újabban viszont szokásos a szolnoki művésztelep jelentőségét túlbecsülni és szembeállítani a nagybányai mozgalommal. Elöljáróban meg kell állapítani, hogy a szolnoki művésztelepnek sem stiláris, sem eszmei, sem tematikai jellegzetessége nincs. Éppen ezért a szolnoki művészet általában nem olyan egyértelmű, mint a nagybányai. Ha a szolnoki művészetet közelebbről megvizsgáljuk, akkor világosan kirajzolódik a szolnoki művészet eszmei és stiláris ingadozása.

    1 000 Ft
    Kosárba teszem
  • Nagy Lajos kora

    0

    „Ez a könyv, mindmáig a magyar középkori művészettörténet-írás egyik legsikeresebb, legkönnyebben olvasható és legszuggesztívebb korszakmonográfiája, 1941-ben jelent meg. Nagy Lajos király megkoronázásának 600. évfordulója előtt egy évvel. Sokak kedvelt olvasmánya lett, mert kielégítette azt az érdeklődést, amely a magyar középkori királyság e fénykoraként, kulturális csúcspontjaként elismert század iránt mindig is megnyilvánult.” A könyv létrejöttében kétségtelenül közrejátszott a „három tenger mosta” magyar Anjou-birodalom iránti nosztalgia, a vele párosult erkölcsi ideálkeresés, nem utolsósorban azonban az az igény, mely – hasonlóan a korszak történetírásában, irodalomtörténet-írásában –, régi adósságokat teljesítve, egységes képbe akarta foglalni a felhalmozódott ismereteket, a szerves egészet akarta megmutatni. Ez talán sikerének titka.

    1 800 Ft
    Kosárba teszem
  • Paulus van Vianen rajzművészete

    0

    Az utrechti születésű Paulus van Vianent (1570 k.-1613) kora egyik legkiválóbb arany- és éremműveseként tartják számon, aki élete utolsó tíz évében II. Rudolf császár prágai udvarában működött. Még a szakemberek számára sem ismeretes azonban, hogy Paulus van Vianen mennyire jelentős tájrajzoló volt. Jórészt vázlatkönyvekből származó rajzai szétszóródtak, és tudományos feldolgozásukra mindeddig nem került sor. Művei pedig több szempontból is egyedülállóak, és így művészettörténeti kuriózumnak számítanak. Nincs ugyanis még egy aranyműves, akinek ilyen sok és ennyire kvalitásos rajza maradt volna fenn. Még különösebb, hogy lapjainak nagy része nem figurális vázlat, hanem tájrajz. Jóformán minden rajza tökéletes, befejezett műalkotás, amelyek a kidolgozottság fokától függetlenül az esztétikai hatás teljességének igényével készültek. Tájrajzainak művészettörténeti jelentőségét a kortársak műveinek összefüggésében mérhetjük le. Művei a valóságábrázolásnak olyan fokát képviselik, amelyre kevés példa akad nemcsak az 1600 körüli holland, hanem az egész akkori európai tájképművészetben.

    2 400 Ft
    Kosárba teszem
  • Vecsési Sándor

    0

    1 000 Ft
    Kosárba teszem
  • Kézműipari kerámia

    0

    3 600 Ft
    Kosárba teszem
  • Az impresszionizmus enciklopédiája

    0

    Az impresszionizmus ma is úgy él a művészeti köztudatban, mint a klasszikus művészeti korszakokat követő, forradalmian új periódus; az oly sok botrányt kavaró, vitát kiváltó első „izmus” A szabadban való festés gyakorlatát követő, az akadémikus kompozíciót, sőt a komponálás szükségszerűségét elvető új irányzat ugyanakkor vérbő festőisége, ragyogó színes, kötetlen és egyben „behízelgő” témái miatt az egyik legnépszerűbb művészeti áramlattá vált; többek között erre vall, az impresszionista képek csillagászati ára, és az impresszionizmusról szóló kiadványok iránti csillapíthatatlan érdeklődés. Maurice Sérullaz, a Louvre igazgatója, ezt a könyvet az impresszionista csoport első kiállításának (1874) századik évfordulóján adta közre. A bevezető tanulmány a mozgalom portréját vázolja fel, ismertetve az irányzat főbb jellegzetességeit és az irodalommal, lírával, zenével való összefüggéseit. A könyv lexikon jellegű része nemcsak a mozgalom tagjait mutatja be olykor kismonográfiaszerű elmélyültséggel, hanem az impresszionizmus előfutárait, hanem az impresszionizmus előfutárait, valamint mecénásait, a kitűnő ítélőképességű műkereskedőket, pártfogó kritikusokat és esztétákat, akik hitükkel és kitartásukkal lehetővé tették a mozgalom kibontakozását. Székely András utószava ezt a gazdag és színes összképet a magyar impresszionizmus rövid történetével egészíti ki. A könyvben a magyar festészeti anyaggal együtt 437 illusztráció szerepel, ebből 104 színes.

    1 300 Ft
    Kosárba teszem
  • Magyar műemléki ABC

    0

    A mai ember egyre többet utazik, egyre szélesebb területeket ismer meg. Idegen városokban jár, ahol az épületek gyakran régi korokat idéznek. De itthon is találkozik a múlt különböző építészeti emlékeivel: városokkal, várakkal, kastélyokkal és egyszerűbb kúriákkal, valamint a nép építészetének olyan hagyatékaival, amelyek felkeltik érdeklődését, nem ritkán csodálatát. Az építészet, azaz architektúra, összetett fogalom, amelyben az építőanyagok, szerkezetek épp oly fontosak, mint a körülhatárolt belső terek és az épület külsejének művészi megjelenése, az épületegyütteseknek és környezetüknek harmóniája. Az építészet görög megnevezésének kettős gyökere is utal bonyolultságára. Közülük egyik (arch) az elkezdést, elindítást, a vállalkozást jelenti, míg a másik (tekton) a feltalálást, rögzítést, az alkotást, építést. Az építészet mind e tevékenységeknek summája. Legszebb darabjai a műemlékek: a történelemnek ezek a tartós és hiteles dokumentumai. Még sok évszázad múltán is megbízható adatokat nyújtanak keletkezésük korának alkotókészségéről. A történelemkutatás szélesebb alapokon Európa-szerte a XIX. század óta foglalkozik velük -, az első nagyarányú műemlék-helyreállításokkal (kölni Dóm, párizsi Notre Dame, athéni Akropolis) egyidejűen.

    1 000 Ft
    Kosárba teszem
  • Irányi István emlékkiállítása

    0

    400 Ft
    Kosárba teszem
  • Levelek a szülőföldre

    0

    Leveleskönyvünk Dési Huber Istvánnak 1915-1943 között bátyjához, Huber Győzőhöz írt leveleit tartalmazza, néhányuktól eltekintve első kiadásban. Családi jellegüknél fogva e levelek elsősorban Dési Huberről az emberről vallanak, de fontos adalékai festői egyéniségének, művészi pályája állomásainak is; az iskolázatlan proletárfiúból magát európai rangú művésszé felküzdő intellektus őszinte feltárulkozásai. Olvasván őket tanúi leszünk a művészi pályán első lépéseit megtevő munkásifjú harcának, amellyel szegénysége és a fronton szerzett és egyre elhatalmasodó tüdőbaja ellenére is küzdött azért, hogy teljes értékű művésszé váljon. De óhatatlanul bennük izzik e levelekben a proletárfestő szenvedélyes lázadása a művészetet megbéklyózó hatalom, a háború, a fasiszta barbárság ellen, és megingathatatlan hite a ráció, az emberség győzelmében.

    450 Ft
    Kosárba teszem
  • Irodalom, művészet az alteritás korában

    0

    Az Album negyvenhét – bőségesen és szakszerűen kommentált – képtáblafejezetből, forrásokat megadó jegyzetanyagból, névmutatóból, tárgymutatóból és kislexikonból áll, s az alteritás korát, tehát az antikvitástól a felvilágosodásig tartó időszak irodalom-, művészet-, és kultúrtörténetét öleli föl. Suhai Pál kötetépítő elképzelése a határozottan kirajzolt szellemi és történeti fővonalak mentén lehetséges szabad, asszociatív gondolkodást (tanítást és tanulást) teszi vonzóvá a könyv használója számára. Az utalásrendszer segítségével rengeteg variatív intellektuális lépés tehető ezen a művelődéstörténeti „sakktáblán”, melynek illusztrációi és szövegei kombanitorikus viszonyban állnak egymással.

    1 000 Ft
    Kosárba teszem
  • A divat története a 20. században

    0

    A Kyoto Costume Institute (KCI) a világ egyik leggazdagabb ruhagyűjteménye, a divat több évszázados történetének kiemelkedően szép darabjait kutatja fel és őrzi. Az intézet komoly feltáró munkát folytat, állandóan gazdagítja kollekcióját. Időről időre kiállítja gyűjteménye új darabjait, és tudományos publikációkat is közöl a viselet történeti, szociológiai és művészi jelentőségéről. 2002-ben Akiko Fukai főkurátor irányította a FASHION. A History from the 18th to the 20th Century című TASCHEN-kiadvány létrejöttét, amely magyarul is megjelent 2005-ben A DIVAT története a 18-20. században címmel. Jelen kiadásnak ez a könyv volt az alapja.

    6 000 Ft
    Kosárba teszem
  • Parádi üvegművészet

    0

    A régi magyar üvegművesség történetének egyik ismeretlen fejezete tárul fel az olvasó előtt ebben a könyvben. Egy ma is működő szocialista üzemnek, a parádi üveggyárnak a XVI. századig visszanyúló múltját és jelenét szeretnénk bemutatni feldolgozásunk alapján. A téma mindenképpen hálásnak mondható, hiszen alig van hazánkban olyan üzem, ami több száz éves hagyományokra tekinthet vissza. A parádi üveggyár ezek közé tartozik. Egyúttal régi hiányt is szeretnénk pótolni, mert Párád a köztudatban gyógyvizéről és fürdőjéről vált nevezetessé. A községről és környékéről megjelent monográfiák, leírások és prospektusok úgyszólván csak a balneológiai szempontokra voltak tekintettel. Az üveghuta jelentéktelen szerepet kapott azokban a propagandakiadványokban, amelyek a hazai és külföldi betegeket üdülés végett Párádra csalogatták. Fáy András, „a haza mindenese” 1819-ben hosszabb ismertetést közölt a Tudományos Gyűjtemény 6. kötetében „Párád leírása több tekintetekből” címmel. Ebből a „tekintetekből” bizony csak kevés jutott az üveghutának. A neves író elsősorban kirándulási lehetőségként ajánlja a kis parádi üzemet, amikor ezt mondja: „kedves lehet a források vendégeire nézve, az ezen Hutába való kisétálás, és mulatozás benne”. Igaz ugyan, hogy az a néhány mondat, amit a huta akkori állapotáról Fáy András említett cikkében feljegyzett, fontos adatot tartalmaz az üzem fejlődésének történetéről.

    2 400 Ft
    Kosárba teszem
  • Marcel Duchamp, avagy a nagy fikció

    0

    800 Ft
    Kosárba teszem
  • Antikvitások Miller-féle zseblexikona

    0

    Kulcsot ad az antikvitások sajátos nyelvezetének megértéséhez. Mintegy 5000 világos és tömör szócikkével, könnyen használható ábécés rendszerével és zseblexikon méretével alkalmas a gyors tájékozódásra. Valamennyi népszerű gyűjtési területet felöleli mintegy 5000 meghatározásával, szakkifejezésével, életrajzával és dióhéjba tömörített összefoglalásával. A tájékozódásnak, a felvilágosításnak és a kíváncsiság kielégítésének pótolhatatlan forrása mindenki számára, aki vásárolni, eladni vagy csupán megérteni kívánja a régiségeket. Judith és Martin Miller, akik híresek az antikvitások megítélésének és gyűjtésének realisztikus, két lábbal a földön járó megközelítéséről, maguk végezték a kötet általános megszerkesztését.

    800 Ft
    Tovább olvasom
  • Izsó Miklós levelei

    0

    450 Ft
    Kosárba teszem
  • Thék Endre, a méltóságos asztalos

    0

    Thék Endre asztalosmester, bútor- és zongoragyáros, a magyar nagyipar úttörője, az első hazai bútorgyár megalapítója 1842-ben született Orosházán. Családjának negyedik generációs iparos tagja. Az általa alapított gyár sokáig a legnagyobb volt az országban. Nála fejlődött ki a hazai nagyüzemi bútorgyártás, és az első nagyobb zongoragyár is ott működött. Thék Endre magyar királyi udvari tanácsos, az Osztrák–Magyar Monarchia korának ismert és a magyar bútorgyártás egyik legnagyobb alakja volt. 2008-ban az Orosháza Város Önkormányzatának támogatásával kiadott Adatok Thék Endre és a nemes Thék család történetéhez című monográfia megírásával állítottak emléket az iparosnak. 2012-ben pedig születésének 170. évfordulójára a budapesti Új köztemetőben álló síremlékénél emlékeztek meg róla. Bő tíz évvel az említett monográfia megjelenése után, 2019-ben, az iparos halálának 100. évfordulójára emlékezvén új adatokkal és fotókkal kiegészített könyv kiadását tervezte a város önkormányzata. A kutatómunka során a nagy múltú család történelmének minden részletére természetesen nem derült fény. Azért döntöttek azonban az újrakiadás mellett, mert Thék Endréről a sajtóban 80-100 évvel ezelőtt megjelent számos publikáció adatai nem minden esetben mondhatók hitelesnek. Erről az első monográfia megjelenése után tájékoztatta az illetékeseket Rupprich Péter, bécsi lakos, akit rokoni szálak fűznek a nemes Thék családhoz. Ebben a kötetben Rupprich Péter családi forrásanyagával, fotóival és levéltári dokumentumaival kiegészítve a szerző, Verasztó Antal a hitelesség jegyében megtoldotta, olykor kijavította a híres bútorgyáros családjának és életútjának korábban közölt történetét. Thék Endre nagy utat járt be szakmai szempontból: Orosházáról Pestre, majd Bécsbe került, de 24 éves korára már Párizs legjobb műhelyeiben alkalmazták a fiatalembert. 1885-ben vásárolta meg a budapesti Üllői úti üzemet, ahol kiépítette Magyarország legnagyobb bútorgyárát. Ebben az üzemben tizenegyféle zongorát készítettek, illetve többek között a Szent István Bazilika, az Operaház és a Királyi Palota bútorzatai is az ő gyárában készültek. Ajánljuk ezt a kiadványt mindazoknak, akik a magyar ipartörténet óriásáról olvasnának, illetve érdeklődnek a bútor- és zongoragyártás fejlődésének története iránt.

    2 000 Ft
    Kosárba teszem
  • Moszkva kincsei

    0

    Kiadványunkat a Moszkvában fellelhető, különböző korokból, népektől és földrajzi övezetekből származó műkincseknek szenteltük. Olyan alkotásokat ismertetünk, amelyek olykor sem stílusuk, sem származásuk, sem rendeltetésük alapján nem rokoníthatók. Némelyik Moszkvában készült, és máig az eredeti helyén található, más darabok az orosz történelem törvényszerűségeinek hatására, megint mások pedig a körülmények véletlen alakulása során kerültek Moszkvába.

    4 500 Ft
    Kosárba teszem
  • Az impresszionizmus művészete

    0

    Az impresszionista szó eredetileg egy francia vicclap gúnyolódó elnevezése volt egy forradalmár festőcsoportról. A festői iskola magáévá tette e nevet, amelyet később átvittek a többi művészetre, beszélve impresszionista irodalomról és zenéről is. Kétségtelenné lett, hogy van valami közös életszemlélési mód, amely ezekben a művészi irányokban megnyilvánult. Ez az impresszionista szellem nem máról-holnapra támadó és múló divatáramlat, hanem igen mélyen benne gyökeredzik modern világnézetünkben, sőt azzal majdnem egyet jelent. Ez a világnézet kezdődik a reneszánsz végén és tetőpontjára juta XIX. század második felében. Maga az impresszionizmus és az impresszionista művészet is természetesen parallel fejlődésű a modern világszemlélettel. Az impresszionista művészet kezdete is az olasz reneszánsz fénykorában nyúlik vissza és teljes kifejlődését s betetőzését a mult-századvégi művészetben éri el.

    3 000 Ft
    Kosárba teszem
  • A habán kerámia Magyarországon

    0

    Mostanság, mikor a népi kerámia „divatba jött” és a régi kerámiatárgyak felkutatása, gyűjtése, cseréje és kereskedelmi forgalma eddig soha nem tapasztalt méreteket öltött, egy ilyen tárgyú, tudományos-ismeretterjesztő munka megjelenése – túlzás nélkül – maximálisan időszerűnek tekinthető, mondhatnánk: kapóra jön.

    2 000 Ft
    Kosárba teszem
  • Tabán – A lebontott romantika

    0

    Budapest „Montmarte”-jának, az 1930-as évek elején lebontott Tabánnak szinte csak a neve maradt meg, de hajdani romantikáját, a girbe-gurba utcák, macskaköves terek hangulatát, jellegzetes figuráit s az őket körülvevő tárgyi világot Zórád Ernő képemlékeivel nemzedékek számára látványossá tette, „ecsettel lefényképezve” az utókor számára a helyszíneket. Az albumban szereplő 84 kép jórésze eleddig kötetben meg nem jelent alkotás. A könyv irodalmi szemelvényei az eltűnt városrész hangulatát idézik, a térkép és az utcák jegyzéke, várostörténeti leírása pedig topográfiailag pontosítják az olvasóban a kötet forgatása közben már közössé vált képemlékeket.

    3 600 Ft
    Kosárba teszem
  • A modern művészet és irodalom eredete

    0

    Hauser Arnold életművének kiadása keretében A művészettörténet filozófiája című kötet után a magyar olvasóközönség most a szerző nagyszabású monográfiáját kapja kézbe a manierizmus átfogó történetérő. A művészet és irodalom társadalomtörténetén kívül talán ez a világhírű magyar származású művészetszociológus legnagyobb visszhangot kiváltó műve,mely első, 1964-es német nyelvű kiadása óta szinte valamennyi európai nyelven több kiadásban is megjelent, s a témának mindmáig elismerten legteljesebb feldolgozása. A mű első részében a szerző a manierizmus fogalmának körülhatárolására tesz kísérletet, a manierizmust egy meghatározott történelmi kor termékének tartja. A reneszánsz és a barokk határán álló, alapvetően antiklasszikus művészeti irányzatként jellemzi, amelyben kiteljesedik a harmonikusnak tartott reneszánszban már benne rejlő válság. A mű második része a manierizmus irodalmának és képzőművészetének részletes és virtuóz leírását tartalmazza, rendkívül árnyalt és találó jellemzésekkel és elemzésekkel.

    2 500 Ft
    Kosárba teszem